分裂を超えて: ディーン・マーティンとジェリー・ルイスがテレビを永遠に変えた方法
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ディーン・マーティンとジェリー・ルイスの伝説的な20年にわたる確執は、私たちが知っているように、彼らがコメディに与えた大きな影響を損なうべきではありません.
ディーン・マーティン と ジェリー・ルイス どちらもそれ自体が象徴的です。有名なクルーナーであり、ラット パックの最愛のメンバーであるマーティン、史上最も記憶に残るフィジカル コメディアンの 1 人であるルイス。時が経つにつれて、彼らがかつて成功したペアであり、映画の帝国といくつかの畏敬の念を起こさせるステージセットを生み出したことに気付くメディア消費者はますます少なくなっています.
これらの優れたパフォーマンスのタイム カプセルは、入手がますます難しくなっています。検索エンジンが探しているものを正確に把握し、それを見つけようと決心している場合を除き、生成されるヒットはすべて、マーティンとルイスの 20 年間の確執を中心に展開する可能性が高くなります。
ディーン・マーティンとジェリー・ルイスは、キャリアの後半で創造的な違いが分裂を引き起こしたことは別として、テレビのコメディーを次の世代に定義する上で不可欠な役割を果たしました。彼らのバラエティとスケッチショー マーティンとルイスのショー としても知られています コルゲート コメディ アワー 1948 年から 1953 年にかけて放送されました。明らかに、50 年代以降、視聴者はテレビの無数のルネッサンス時代を目撃してきました。進化は一定です。では、なぜこの特定のペアが私たちの献身的な認識と尊敬を保証するのでしょうか?彼らはパイオニアでした。彼らがコメディの風景に多面的な影響を与えた方法は、今日でも注目に値します.しかし、どういうわけか、このタイムリーなデュオに関するオンライン文献は、このジャンルへの貢献を迂回して、脱落に焦点を当てる傾向があります.
ドクター・ストレンジのクレジットシーンはいくつありますか
マーティンとルイスが最初に正式にチームを組んだとき、楽しめるテレビ番組はいくつかありましたが、そのほとんどは非常に無味乾燥なものでした。新しいメディアとして、放送局は自宅の視聴者の欲求を最も満たすものを模索していました。ディーンとジェリーはどちらもクラブでキャリアをスタートさせ、音楽とパントマイムの専門知識を巧みに組み合わせて、2 人のスタイルを完璧に融合させました。その結果、数少ない選択肢の 1 つだったという理由だけでなく、視聴者を引き付けたものになりました。 面白い そしてクリエイティブ。この 2 人組は、人々が何を楽しむかについて非常に鋭敏な感性を持っており、テレビ放送が提供しなければならないすべての新しい機会を利用しました。彼らは、テレビを使用して影響力を最大化し、実証済みの真のコメディ技術に磨きをかけました。 「The Straight Man and Funny Man」とドタバタ喜劇に対する本質的な理解により、このペアはステージからスクリーンへとシームレスに演技を移行することができました。
彼らのバラエティ ショーの形式は、ゲストの出演、音楽の幕間、トランジションで構成される形式に従っていましたが、スキット自体は常に、このジョークの 2 人組による多かれ少なかれ即興にさらされていました。彼らは本当にお互いにとても遊び心があり、これは彼らがペアとしてお互いに頼り、信頼していたことの証です.ここでは平等が重要です。ジェリー・ルイスは、シーンを駆り立てた彼の大げさなエネルギーを最大限に称賛するに値しますが、各セットアップの根拠となったのは、ディーン・マーティンの簡単なクールさでした。彼らはとても完璧なテンポだったので、お互いにとって完璧なカウンターパートでした。チームの半分が他の半分を一周することはなく、各ビットのペースは常に着実に上昇し、完璧なタイミングでした.確かに、彼らは自分たちの技術を非常にコントロールしていたので、シーンで自分自身を失うときに、適切な量の許しを与えました.
彼らの数多くのスキットで、彼らが演じるコメディのタイプがありふれたアドリブを完全に超越していることは明らかです。彼らはお互いにリフオフします。 目的 もう一方のブレイクキャラクターを作る方法。彼らの絶え間ないお互いへの突っ込みは、撮影中に多くの台本のないギャグと笑いにつながり、それはしばしば認められました.素材を楽しむこの自由は、演じているキャラクターと同じくらい魅力的であるという自信をパフォーマーに植え付けます。非常に正常化されるため、聴衆はパフォーマンスの欠陥を気にせず、 純正 1。伝説のコメディアンの人間性を垣間見るこの窓は、数分間しか楽しめない彼らが演じるキャラクターよりも間違いなく時代を超えています.彼らが皮肉を取り入れ、第四の壁を破った方法は、パフォーマンスへのより柔軟なアプローチを促し、今日でもその恩恵を受けています.失敗した瞬間は、シーンを使用不能にするものとは見なされなくなりました。シーンを損なう代わりに、生き生きとしたリアリズムのテクスチャーを追加します。
これの完璧な例は、 「ブルーブレザー ブラック」のシーン の中に 友達 エピソード「フィービーの子宮を持つもの」。ラインをフラブした後、残りのキャストはマシュー・ペリーの間違いを嘲笑しますが、このバージョンのセリフは非常に性格がよく、自然に面白かったので、最終カットに残されました.ほんの数分見た後、 マーティンとルイス スケッチを見ていると、演奏中に彼らがどれだけ楽しんでいるかがよくわかります。シーン パートナーとのその安らぎは、 友達。 ジェリーとディーンはしばしばカメラに向かって直接話したり、カメラに近づいたりして、テレビ番組を作る神秘性を打ち破りました。正しく使用すれば、シーンに多くのパンチを加える第 4 の壁を破るという予期せぬことに一定の衝撃値があります。 ウィル・スミス 象徴的な期間中に間違いなくこれを取り上げました 「天井は払えない」 アドリブで ベルエアのフレッシュプリンス . ここでスミスがマーティンとルイスと共通しているのは、彼らが周囲をコメディの餌食にする方法を知っており、境界を押し広げる適切な時期と縮小する時期を知るのに十分な技術を備えていることです。 .ディーン・マーティンとジェリー・ルイスは、聴衆が見たいものだけでなく、相手が提供しなければならないものにも巧みに調和していました。このため、彼らは素材がすり減ったり疲れたりすることなく、毎週一貫して陽気なスケッチを提供することができました.彼らはまた、将来のコメディ俳優がこれらのテクニックを自分のパフォーマンスや新しい世代の視聴者に適応させる道を開く責任も負っていました.
もちろん、このダイナミックなデュオが苦い別れで終わったという事実は、成功の年と同じくらい彼らの豊かな歴史の一部です. 1976年にジェリー・ルイスの悪名高い労働者の日のテレソンで再会した彼らは、目を見張るものがあり、とても心から正直です.しかし、マーティンとルイスの物語が彼らの論争の周りを回るだけであることは、彼らの遺産に不利益をもたらすでしょう.確かに、バラエティ番組は彼らが伝説的なキャリアを追求するための扉を開きましたが、一緒に過ごした時間はジャンルとしてのスケッチ コメディの基礎を築きました。古典的な財団は、今日私たちが知っているコメディを構築しました。マーティンとルイスは、成功のためにお互いを準備することに失敗したことはありません。また、将来の世代のコメディー パフォーマーにも同じことをしてきました。
個人的には、この作品を父に捧げたいと思います。もちろん、より良いものはディーン・マーティンです。さぁ、お父さん。思い出はこれで作れます！